2006年

前几日有朋友问我有没有工作流程表，找到一张之前做“现场张江”时做的图。
当然，大部分工作流程表都不是用来执行的，而是用来被修改的。

总体流程流程局部

“城市进行式·现场张江”策划书（前期·内部）
回放现场：张江高科技园区城市研究报告

2005年 | “间·隔”展
 
————两个月前，房产商给设计总监一个任务：为销售部完成四套完全不一样的样板间。
事实上，两个月后，一个建筑师和一个艺术家，合作了下面这件作品。

————什么是样板间？所有的、可能的生活：真的？在等待一个业主？
事实上，什么是样板间？所有的、可能的业主：真的？在寻找一种生活？

————设计总监找来策展人：把设计做成展出，可以吗？
事实上，一个人，在这么短的时间内，做四套完全不一样的样板间，可能吗？

————房产商和销售部都觉得这个想法好：把商业做成创意产业，把销售做成文化事件。
事实上，缺乏完善的艺术基金会，谁才是中国当代艺术最有实力的资助者呢？

————房产商资助艺术家：而艺术家真的乐意为房产商做作品吗？
事实上，样板间是市场的工具，还是日常的空间？

————艺术家获得了自由：艺术家将自我意志完全赋给了他的作品吗？
事实上，作品越自我意志，也许越不日常：空间越陌生，也许是越有效的工具？

策展人请来四组建筑师和艺术家：让他们分别合作完成各自的样板间。
事实上，四套样板间，请了八个人：比预想的居然多了一倍，OK。

————这是个艺术展出？一次看似有趣的房产商的作秀？
事实上，策展人做的更是个测试？

————商业空间与艺术作品的关系，是最具危险的吗？
事实上，如果社会本身充满了“间隔”的中间地带，那么为什么艺术不能在其中？

————策展人在电话中问：你究竟作为建筑师还是艺术家参加？——我？无所谓。
事实上，进入了现场，感受了空间，作为艺术家还是建筑师，还有所谓吗？

————看完现场，艺术家和建筑师们和策展人在饭桌上争论：为什么要用这种方式做展出？
事实上，配成一组的艺术家和建筑师，相互都不熟悉，甚至互不相识。

————另一天，四组人，在咖啡馆，分别和策展人讨论作品方案。
事实上，在施工前，没有人知道另外三组人的作品会是什么。

————我想让几个不在场的设计师，共同完成样板间：这样便弱化了自我意志？
事实上，艺术家想把样板间翻转90度：家具放上墙，观众走在“样板间”的墙上？

————看完现场的晚上，我们找到了一种方式，把两个构想放在一起。
事实上，不是一个空间放两个作品，而是一种方式，切入了两个构想。

————策展人通过了方案，我们开始制作。
事实上，我们把样板间的图纸，转了90度，做成任务书，交给另一个设计师。

————转了90度的空间有点古怪，但我们是设计师的业主：设计师最终还是完成了方案。
事实上，设计师并不知道，我们原本应该是房产商的这次展出的设计师。

————方案开始施工：和其他组不同的是，我们没有什么需要定做的材料和道具。
事实上，它和一个正常的样板间一样，铺地、墙面、家具、软装，OK。

————四套样板间，一个施工队：进度上遇到了困难。
事实上，如果展出时作品还不能完成，我们不得不马上成立了一个专做90度的装修队，变成现场的施工。

————它只是个转过90度的样板间？
事实上，做一次施工要比一件艺术作品，困难得多。

————最糟糕的结果没有出现：展出前的晚上，细节问题全部OK。
事实上，我们穿着90度装修队的马甲，又多了些现场施工的照片。

————展出下午开幕，红地毯、礼仪小姐、策展人、艺术家和建筑师们与观众见面：酒会、四套样板间作品、庆功宴、研讨会，还有房产商。
事实上，现场在一栋正在施工的楼盘里，观众坐着施工电梯，带着安全帽来看展出：还有半年才开始销售。

————艺术家的样板间：让所有的、可能的生活和所有的、可能的业主翻转了90度。
事实上，样板间在等待一个业主，自由地在墙上走动吗？

————建筑师的样板间：让不在场的设计师和现场，翻转了90度。
事实上，样板间在寻找一种生活，或是一个可以销售的空间吗？

————普通观众把90度的样板间当作建筑师的作品：那么艺术家布置了装饰？
事实上，专业观众把翻转90度当作艺术家的观念：那么建筑师完成了设计和施工？

————房产商原本期望的样板间，经过我们的任务书，重新写进了作品。
事实上，样板间还是样板间，只不过作品与市场之间看似最危险的关系，翻转了90度。

————艺术作品，看上去，听起来，总有自由的结果。
事实上，有时候艺术家也许是更不自由的：他总在关系中。

————建筑师总是试图找一个没有现实约束的机会，自由地做些什么。
事实上，也许，有的时候，什么都不做，比总想做些什么，要好得多。

2008年7月

F1City: REeAL TV @ GZ Triennial 2008
telecast video + research
1hour45min x 6~7
SEP 2008 ~ NOV 2008
Wang Jiahao/+LAB

Based on the scheme of “F1City” since 2002，and linked with the successive plan of circuits project with the EA Sports game F1C, the works REeAL TV can be called a product planning imported to the art system. It provides visitors a synthetic experience of tele-presence scene from TV and the navigating vision in a real city, which including the POV of “F1 City” selected according to the real F1 , the view from virtual circuits crossing the city, as well as the F1 game at the same time.

F1, which has been recognized as the highest cost of R&D and games but the smallest quantities of official players in the all globe sports, is engaged in the expansion from the developed countries to the developing ones in order to improve its GLOCAL drive performance. However, in the times of F1’s 60th founding anniversary, and also the times of Moore’s law becomes true, is it the engine, or the video switching device that create its place?

“F1City”, the work sequences that focusing on the coexistence of three “F1” (real circuits, telecast, and virtual games), will update 6 or 7 realtime versions of F1 games in the period of GZ Triennial 2008 on REeAL TV.

When the service key of the capital operation in the global economic system has transformed from the object-centered stage into the individual experience-oriented stage, original boundaries between the physical, political and economic space are bound to be challenged by the new production manner. Consequently, as this works show, the presence of city, the telepresence of image together with the virtual reality would be combined into new series consumer products of “now and here”, sooner or later.

F1城市——REeAL TV @ 2008广州三年展
电视转播录像+研究
1小时45分钟左右（根据每场F1比赛转播时间确定）X6~7部
2008年9月~2008年11月
王家浩/加号实验室

作品基于2002年起的“F1城市”构想，并连接了后续的拟计划与电子游戏F1C合作开发的赛道方案。REeAL TV是整个工作序列中移植入艺术体制的生产计划，是一次现实的城市感受与远程在场的电视画面的合成体验。它包含了与F1赛道相对应的“F1城市”主观镜头，穿越城市的虚拟赛道的游戏场景，以及同期进行中的F1赛事转播画面等等。

作为世界上公认的研发和赛事投入成本最高，而正式选手却最少的全球性运动，经历了60年的F1，为了提升全球化区域性的驱动性能，正致力于从发达国家向发展中国家中的扩张。
然而，在一个摩尔定律已然成真的时代，是“发动机”，还是“导播切换台”，成就了地点？

针对三个“F1”——真实赛事，电视转播，电子游戏——共存的现实状态而展开的“F1城市”工作序列，将通过REeAL TV在2008年广州三年展展出期间“实时更新”同期进行的6至7场F1分站赛事的电视转播版本。

当个体体验超越了实存，而进一步地转换为在全球范围内流动的资本运作的服务目标时，原有的物理、政治与经济空间之间的界限必将受到新的生产方式的挑战。
而真实的城市、远程在场的影像、虚构的现实也将合成为新的一系列“此时此地”的消费品。

EARLY DIAGRAM
VIDEO: VALENCIA0823-GUANGZHOU0906

INTRODUCTION
VIDEO: VALENCIA0823-GUANGZHOU0906

京师大学堂遗址地区研究 | 2001年“十字路口”展、2002年“混凝土”展

简要说明：
该研究计划中的“中等文物”，指向那些处在不可或缺的/普遍的，绝对价值的/相对价值的，历史社会的/当下社会的等诸多模棱两可的区域。它可以狭义地指涉已经被列为文物保护名单的建筑物（中等级别的），而其更广义的范畴应针对现存的，具有相当的文物保护价值的建筑物的社会与历史意义。“我们的现代化”决定了该研究计划所选取的对象，是经历并记录了中国社会特定的政治形态转变，而逐步现代化的具有代表性的实际基地。

京师大学堂遗址，北京市一级文物保护单位，是此研究计划中的个案。其前身为清乾隆四公主的府第；光绪年间改置为中国自主首办的教育机构，京师大学堂（北京大学前身）的部分校区；建国后局部基地拆除并建造了人民教育出版社及居民楼。现状中主要的文物保护单位大部分为居民住宅及部分的机构单位用房。

该方案对京师大学堂遗址的不同历史时期的（乾隆——光绪——建国初——现状）不可逆转的，不可能被还原的历史变迁和发展过程，以及基地内部建筑群体的存在事实和组织结构等系列要素进行了分析、演绎与推导；对处于相关建筑史的发展阶段和中国社会的演变阶段（一个逐步现代化的过程）中，同类型建筑物（权位府第/学校/居民区/国家机构等历时性和共时性地对基地的“介入“）的模式化组织进行了拆解，并与前者在相对应的年代上进一步的重叠与对位；最终的结果并不提供对基地进行可实施性的改造方案，而采用对整个方案研究过程进行的影像纪录的方式，将建筑创作在语用学上转化为一种批评的工具，并以此建立起两者相互间的可逆操作，重新编织该基地的体制化时间维度上的组合要素。在此基础上，寻求具体改造中形式操作策略的普遍的可能性。

此研究相关课题，后经中央美院研究生张阳于2006年整理成《现阶段北京旧城中等文物区域更新策略研究》（指导：王家浩），获优秀硕士论文，让某老先生评委拒绝参加论文答辩。

加号实验室荣誉出品 | 2005年1月
从“中国制造”到“中国创造”？
可能吗？不可能吗？可能吗？不可能吗？

2002年6月
A PARASITIC PROJECT
影像素材截取自：《THE BATTLESHIP POTHMAKIN》OF EISENSTEIN